Paisagem outonal

Designer Attributed to Agnes F. Northrop American
1923–24
On view at The Met Fifth Avenue in Gallery 700
Louis Comfort Tiffany, filho do fundador da Tiffany & Co., foi um dos mais eminentes artistas americanos. Durante sua carreira longa e bem-sucedida, mostrou seu domínio de muitas técnicas decorativas, embora sua obra mais inovadora fosse o vidro. Esta paisagem outonal e crepuscular, uma das representações mais bem-sucedidas do mundo natural executadas por Tiffany em vidro com chumbo, utiliza todas as técnicas desenvolvidas nas oficinas nova-iorquinas. A superfície matizada foi obtida enrugando-se o vidro; os singulares efeitos de iluminação se devem ao uso de vidro confetti e vidro manchado, e o sentido da profundidade e perspectiva foram conseguidos por meio da sobreposição de várias camadas de vidro.

Artwork Details

Object Information
  • Título: Paisagem outonal
  • Artista: Provavelmente desenhado por Agnes F. Northrop, americana, 1857–1953; feito por Tiffany Studios, americano, 1902–32
  • Data: 1923–24
  • Meio: Vidro favrile com chumbo
  • Dimensões: 3,35 x 2,59 m
  • Linha de créditos: Doação de Robert W. de Forest, 1925
  • Número de acesso: 25.173a–o
  • Curatorial Department: The American Wing

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3805. Paisagem outonal

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NARRADOR: As lindas nuances deste Vitral com Paisagem de Inverno são produzidas por seu impressionante conjunto de cores brilhantes e pela enorme riqueza de texturas em sua superfície. Tiffany desenvolveu um novo tipo de vidro, com colorações heterogêneas, muitas vezes brilhantes como um arco-íris, e com variadas texturas. Ele incorporou praticamente todos os tipos de vidros e técnicas disponíveis para criar o efeito incrivelmente realista deste vitral.

Para criar os detalhes naturalistas da folhagem em vibrantes matizes outonais, o artista usou vidro confete, incrustado com pequenos flocos de diferentes cores. A qualidade nebulosa das montanhas distantes foi obtida através do revestimento de várias camadas de vidro ao contrário. Um rio claro vagueia e flui sobre pedras simuladas por vidros marmorizados. E o movimento da água ao fundo é realçado pelo uso de uma superfície ondulada.

A estrutura tracejada gótica da moldura de madeira foi determinada pelo estilo da grandiosa mansão senhorial para a qual o vitral foi feito. Mas o tema é eminentemente americano. A obra representa o "rio da vida", um tema usado com frequência em vitrais memoriais para igrejas e mausoléus.

Esta magnífica visão da natureza reflete o transcendentalismo de Ralph Waldo Emerson, a crença em uma realidade superior que pode ser intuída mas não vivenciada empírica ou racionalmente.

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