Кит Кристиансен (Keith Christiansen): Рембрандт занимает особое место в плеяде великих художников благодаря большому количеству написанных им автопортретов. Автопортрет — произведение, требующее напряжённого и постоянного самоанализа. Этот автопортрет был написан в 1660 году, когда художнику было пятьдесят четыре года. К этому времени он уже потерял жену и ребёнка и пережил банкротство. Рассказывает куратор Уолтер Лидтке.

Уолтер Лидтке (Walter Liedtke): Здесь будто бы не хватает сфокусированности взгляда, есть какое-то несоответствие в выражении глаз: один глаз передаёт состояние отстранённости, может быть, даже тревоги.

Больше всего краски потрачено на написание лица, и оно получилось необычайно убедительным. Художник мастерски лепит объёмы и передаёт фактуру. Каплями густой краски обозначены световые блики на кончике носа и других выпуклостях лица. Тени вокруг глаз и впалость щёк создают ощущение рельефа, вырезанного на многослойной красочной поверхности полотна. Фактура лица и дряблость плоти… всё это сделано с предельной честностью.

Кит Кристиансен (Keith Christiansen): Стоит отметить, что эти автопортреты охотно покупали, что свидетельствует о высоком статусе Рембрандта как художника.

Уолтер Лидтке (Walter Liedtke): Я думаю, особенно поздние его автопортреты пользовались большим спросом у коллекционеров. В то время европейские монархи и их придворные увлекались коллекционированием знаменитостей — аристократов и писателей, философов и художников. Таким образом, существовал рынок знаменитостей. Для поклонников Рембрандта его поздние автопортреты представляли бы наибольший интерес.

Он неделями смотрелся в зеркало и осознавал, как стареет. Как художник, он мог бы легко изменить выражение своего лица. Мне кажется, именно честность и прямоту, с которой он изобразил себя на этом холсте, и ждали от Рембрандта его почитатели.