基思·克里斯琴森 (KEITH CHRISTIANSEN)：与所有其他画家不同，伦勃朗 (Rembrandt) 创作了大量自画像，这些作品显示了强烈的、不断的自我检视。这幅画创作于 1660 年，当时他 54 岁，正值他相继失去妻子和孩子，并被迫宣布破产的时候。策展人沃尔特·利特克 (Walter Liedtke)：

沃尔特·利特克 (WALTER LIEDTKE)：由于眼神略微失焦，两眼间有所差异，使得一只眼睛看起来有一种分神的感觉，或者也可以说流露出了焦虑之情。

脸部使用的颜料多于其他任何地方，这其实极好地表现了皮肤的纹理和立体感。此外您还可以看到，表面的这些高光如同在鼻尖上滴了一团颜料。另外，其他地方还运用了斜线。比如，眼睛周围的阴影几乎是用颜料雕刻出来一般，而且脸颊上也呈现出一道道凹痕。脸部的纹理和肌肉的松弛：真实得令人吃惊。

基思·克里斯琴森 (KEITH CHRISTIANSEN)：值得一提的是，这些自画像有着广阔的市场 — 这实际上很能说明艺术家的地位。

沃尔特·利特克 (WALTER LIEDTKE)：我想，特别是这些晚期的作品，可能满足了收藏家的巨大需求。我们拥有这一时期欧洲宫廷的名人藏品，这些名人包括贵族、作家、哲学家以及画家。所以，名人是有市场的。如果您对伦勃朗 (Rembrandt) 感兴趣，那么他的那幅技法娴熟的自画像无疑是最值得您收藏的作品。

然而，他对着镜子数周，明白自己正日渐老去，而且作为一名画家，他可以轻易地变换表情。但是我想，我们在这幅肖像中所看到的自我审视和直率，正是客户们希望从伦勃朗的作品中看到的。